Доброго времени суток, читатели ресурса! Понедельник – день тяжелый, это знают все, но, дабы предоставить вам возможность отдохнуть от рабочей суеты, мы, Вадим Иванов и Панкратов Антон, как всегда предлагаем несколько возможных вариантов интересно провести досуг, наслаждаясь творчеством фотографов.
Киев
«Зеркало архива» Бурхарда вон Хардера
Немецкий документалист Бурхард вон Хардер предлагает в своей серии заново пересмотреть страницы истории. В заброшенном здании бывшего коммунистического издательства Винницы автор обнаруживает поврежденные негативы, датируемые 60-ми годами ХХ века. И эти потерянные во времени артефакты времен холодной войны приобретают сегодня новое значение. Автор также находит и людей, изображенных на них.
Место: Институт проблем современного искусства, Коновальца (Щорса), 18-д.
Дата и время: 18 июня – 1 июля, Пн – Сб, 10:00 – 18:00, открытие 18 июня в 18:00.
Вход свободный.
«Линии жизни» Генриха Шимоновича
«Мы движемся, пересекаемся и продолжаем свой путь дальше», — так говорит сам автор. На этой выставке будут объединены несколько проектов, чтобы показать чудо, которое нас окружает ежедневно.
Место: Кафе «Нью-Йорк бейгл».
Дата и время: 10 июня – 24 июня, Пн — Пт – 10:00 – 22:00, Сб – Вс – 11:00 – 22:00.
Вход свободный.
«Фестиваль фотоклубов Украины»
Интерес к фотографии стремительно растет. Люди разных возрастов и профессий ищут возможность самореализации и умножения мастерства в этом динамично развивающемся виде искусства. Благодаря постоянно возрастающему спросу появляются новые фотоклубы, объединяющие единомышленников, деятельных, талантливых, опытных и начинающих, художников и ремесленников, конъюнктурщиков и революционеров.
Фотоклубы – самодостаточные образования, но, как и все творческие объединения, они не могут развиваться в изоляции. Артист должен иметь зрителя, спортсмен — противника. В этом смысл прогрессивного развития. Фестиваль фотоклубов Украины дает возможность познакомить широкого зрителя с деятельностью фотоклубов, организовывает демократичные соревнования между клубами, пропагандирует деятельность украинских клубов на просторах стран СНГ.
Место: Галерея «АртПричал», Набережно-Крещатицкая, причал №2.
Дата и время: 10 июня – 26 июня, ежедневно, 11:00 – 21:00, открытие 10 июня в 15:00.
Вход свободный.
«Призма спокойствия» Александра Кадникова
Приглашаем на открытие выставки фотографий «Призма спокойствия», которое состоится в рамках Международного Фестиваля Визуальной Культуры «Визии» 11 июня в 19:00 в столичном Арт-центре Павла Гудимова «Я Галерея».
Вниманию публики будут представлены новые фотографии и инсталляции концептуального украинского художника Александра Кадникова, объединяющие две серии работ: «Запас прочности» и «Крымрезина». Эти визуальные интерпретации философских рассуждений на тему прошлого и настоящего на протяжении выставки в буквальном смысле растворятся в воде.
Место: Я Галерея, Хоревая, 49-б.
Дата и время: 11 июня – 29 июня, Пн – Сб, 10:00 – 19:00, открытие 11 июня в 19:00.
Вход свободный.
«Искусство. Дизайн. Фотография»
Идея проекта Марины Щербенко – смещение акцентов «сакральное» — «бытовое» в контексте взаимодействия двух близких сфер – искусства и дизайна. Пространство с экспонирующимися предметами дизайна, концептуально обусловленное кураторской идеей, может рассматриваться как территория искусства. Бытовое же пространство может наполняться «аурой» произведения, которое помещено в него.
Проект «Искусство. Дизайн. Фотография» станет возможностью реализации бытового пространства в галерейном, предлагающем непривычность контекста репрезентации работ, принадлежащих сфере дизайна или искусства, что, в свою очередь, ставит под сомнение предназначение экспонированных предметов – эстетическое удовольствие, потребление, функциональность или продуцирование новых смыслов.
Место: Мебельный центр «Ваш дом».
Дата и время: 12 июня – 12 августа, ежедневно 10:00 – 22:00.
Вход свободный.
«Планета детей 2013»
Концепция проекта – как можно ярче отобразить мир детей, их радости и горести, учение и отдых, развлечения, увлечения, эмоции — как положительные, так и отрицательные, взаимоотношения между собой, со взрослыми и с родителями, словом – их жизнь.
Место: Библиотека им. Вернадского, Голосеевский проспект (40-летия Октября), 3.
Дата и время: 3 июня – 18 июня, Пн – Сб, 10:00 – 18:00.
Вход свободный.
«Последний звонок» Вацловаса Страукаса
Выставка «Последний звонок» — это серия черно-белых винтажных отпечатков, в которой автор наполняет живые школьные сюжеты сдержанным эротизмом и юношеской энергией. Сегодня 90-летний классик признается, что серия «Последний звонок» — это тридцатилетний поиск момента, когда детство переходит в юность, который, по мнению автора, ему так и не удалось поймать. Однако именно благодаря поиску тонкой грани между детством и юностью Вацловас Страукас создал трепетную историю о вечной молодости, к которой мы до конца дней возвращаемся в своих воспоминаниях. И теперь самая выдающаяся работа легендарного фотографа впервые представлена киевскому зрителю.
Место: Музей Ивана Кавалеридзе, Андреевский спуск, 21.
Дата и время: 5 июня – 17 июня, Вт – Вс, 10:00 – 17:00.
Вход: 5 – 25 гривень.
«Киев и киевляне»
На данной выставке представлены около 200 работ студентов и преподавателей колледжа Киевского Национального университета технологий и дизайна. Данный ивент уже проводился ранее в Украинском доме.
Место: Библиотека им. Вернадского, Голосеевский проспект (40-летия Октября), 3.
Дата и время: 20 мая – 20 июня, Пн-Сб, 10:00 – 18:00.
Вход свободный.
«Визии»
Вниманию публики будут представлены девять фотовыставок из Канады, Польши, Литвы, Грузии, Чехии, России, Словении и Украины, среди которых мировые имена и проекты-открытия, документалистика, арт-фотография, фотоинсталляции и концептуальные проекты.
Выставки объединит тема Фестиваля — «Архивация визуального». Вместе с авторами проектов зрители отправятся в увлекательное путешествие на поиски визуальных следов времени, заново осмысляя их ценности и архивируя личную и общественную память для будущих поколений.
Место: Галерея «Лавра», Лаврская, 1 (Мазепы, Январского восстания, 17).
Дата и время: 25 мая – 23 июня, 12:00 – 20:00, открытие выствавки 25 мая в 14:00.
Вход: 0 – 30 гривень.
Санкт-Петербург
На что посмотреть в Петербурге? Отвечу я – Панкратов Антон.
Антон Забродин. Человек тут рядом.
Отобранные работы из трех разных фотосерий схожи в своей попытке запечатлеть пейзаж как место конвергенции природы и культуры. Человек на всех этих снимках отсутствует, но всегда подразумевается. Некоторые из работ, наверное, можно прочитать в экологическом ключе, другие, напротив, меланхолично фиксируют руинизацию объектов и связанных с ними человеческих историй. Но все же большинство снимков скорее ставит формалистские задачи: обновление нашего восприятия предметов и явлений, их сущности, структур, фактур, функций и взаимосвязей.
Место: Ресторан Zoom,Гороховая, 22
Когда и во сколько: до 13 июля с 09.00 до 00.00
Вход свободный.
Михаил Шемякин: Тротуары Парижа
На выставке представлено около 200 произведений Михаила Шемякина, объединенных названием «Тротуары Парижа». В течение последних двенадцати лет художник занимался ночными съемками на улицах Парижа, фотографировал брошенные бумаги, пятна краски, трещины на асфальте, кору деревьев. Вглядываясь в отснятые материалы, Шемякин находил в них самые фантастические образы и сюжеты. По матовым распечаткам мастер прорисовывал эти образы пастелью и тушью. Таким образом, фактически произошло рождение новой графической техники и нового взгляда на удивительное художественное богатство, скрытое в невзрачном и неприметном.
Место: Миллионная ул.,5/1
Когда и во сколько: до 5 августа с 10.00 до 18.00, кроме вторника.
Сколько взять: 150 рублей; если школьник — 40 рублей,студент или пенсионер — 70 рублей.
Фотография будущего — Недели Германии в Петербурге
Одиннадцать фотографов из Германии и России по инициативе Гёте-Института работали над художественным осмыслением будущего. «Сфотографировать будущее» — звучит парадоксально, ведь фотография имеет отношение скорее к настоящему и прошлому. Но больше, чем какое-либо другое медиа, она тематически связана с ходом времени. Спуская затвор, фотограф документирует прошлое, следы того, что только что произошло. Однако не менее интересным, но менее проработанным представляется вопрос связи фотографии с будущим. Ведь в арсенале участников проекта все современные медиатехнологии, что позволяет запечатлеть «сюжеты» будущего, создать футуристическую атмосферу.
Место: Музей современного искусства Эрарта, 29 линия ВО, дом 2.
Когда и во сколько: до 14 июля с 10.00 до 22.00 кроме вторника.
Вход бесплатный.
Пикториальная фотография
Проект «Пикториальная фотография из коллекции РОСФОТО» стал логичным продолжением серии выставок, посвященных важному этапу истории фотографического искусства, который долгое время оставался недооцененным. В 2002 году в РОСФОТО состоялась масштабная выставка русской пикториальной фотографии 1890–1920 годов из государственных и частных коллекций. В 2011 году — выставка петербургской пикториальной школы, собравшая более сотни работ 25 авторов. В прошлом году в наших залах была показана юбилейная ретроспектива Людмилы Таболиной. Сегодня историческое путешествие продолжается выставкой работ мастеров русского пикториализма 1920—1930 годов.
Место: ул. Большая Морская, д.35
Когда и во сколько: до 30 июня с 11.00 до 19.00
Сколько взять: 100 рублей; если школьник или студент — бесплатно; если пенсионер — бесплатно.
«Лица в лесу»
В уличной галерее FotowallSvetosila, находящейся во внутреннем дворе лофт-проекта «Этажи», открылся фотопроект норвежского художника латиноамериканского происхождения Хосе Луиса Мальдональдо Кинтеро. «Лица в лесу» — это фотоиллюстрации, отправляющие зрителя к первобытным мифологиям, которые сняты и отредактированы с помощью iPhone 4S и отправлены затем в различные соцсети. Заряд мотивации для наших творцов в Mobifoto обеспечен.
Место: Галерея FotowallSvetosila, Лиговский пр., 74
Когда и во сколько: каждый день с 10.00 до 22.00.
Вход бесплатный.